miércoles, 13 de julio de 2011

Boicot a la cultura en el Centro Cultural San Martín Nota de Tiempo Argentino

El momento más crítico de un lugar que fue usina de la cultura en la ciudad
Centro Cultural San Martín: denuncian el vaciamiento de los cursos y talleres
Publicado el 13 de Julio de 2011
Por Christian Boyanovsky Bazán
Los profesores aseguran que el gobierno porteño no los promociona ni en su sitio web. Desde 2007, se cerraron 25, y la cantidad de inscriptos se redujo a una cuarta parte. Precarizados, los docentes renuevan sus contratos cada tres meses.


Los docentes del Centro Cultural General San Martín denuncian “el vaciamiento y la decadencia” de la otrora nutrida oferta de cursos y talleres, y que en los últimos tiempos se registró una caída significativa, tanto en la cantidad de cursos ofrecidos como en la de alumnos inscriptos. Además, su situación laboral es por demás precarizada. “Tenemos contratos basura, que se renuevan cada tres meses”, explicaron.
Son casi 90 docentes de distintas disciplinas, en su mayoría vinculadas con las artes escénicas, algunos con más de 15 años al frente de los cursos, que consideran que el centro ubicado detrás del Teatro San Martín transita un momento crítico.“En 2005 se había alcanzado un pico de 4261 alumnos, pero llegamos a 2010 con 1109; y desde 2007, se cerraron unos 25 talleres”, comentaron. Los profesores reprochan al gobierno porteño que los cursos no se promocionan en absoluto. “En un centro que fue paradigma de cultura, no hay eventos que atraigan a la gente”, se quejó Roberto Saiz, actor y director teatral que da clases de narración oral. “Antes había muchos espectáculos, venía gente del interior, los empleados se quejaban de que tenían que trabajar hasta después de la medianoche. Ahora se quejan de que no tienen trabajo”, agregó su colega, Gabriel Molinelli. El conjunto de profesores presentó numerosos reclamos a la dirección del establecimiento, y hace un mes pidieron audiencia al ministro de Cultura, Hernán Lombardi, de quien depende el centro. Nunca obtuvieron respuesta.
Las condiciones en que se encuentra el edificio principal del San Martín y la pobreza de su oferta cultural fueron retratadas por este diario atrás. En el pedido de informes que realizó la legisladora porteña Gabriela Alegre, se demanda al gobierno porteño que “indique la nómina completa de cursos y talleres dictados en el Centro Cultural General San Martín desde 2008 hasta el presente”, además de “la cantidad de alumnos inscriptos por curso y taller anualmente” y la cantidad de docentes, “especificando la modalidad de contratación”. Ante la consulta de este diario, desde la oficina de prensa del Ministerio de Cultura se informó que ningún funcionario respondería sobre el tema, aunque se aseguró que “los inscriptos son 2594”. Trabajadores del área de talleres afirmaron a este diario que en abril de 2011, eran solo 1400.
Sin embargo, Néstor Sabatini, profesor de teatro con 40 años de experiencia como actor y director, dijo que la matrícula “bajó en un 50% y en algunos talleres más: tenían en promedio 25 alumnos y este año empezaron con 4 o 5.” Y se cerraron. “Suponemos que la manera más elegante de despedirte es que no tengas alumnos”, agregó.
Molinelli llegó a tener cinco cursos y hoy tiene dos, con menos gente. “Hace un año y medio nos sacaron la mitad de los cursos, no explicaron por qué, decían que era por las obras en el edificio.” Para Sabatini, la clave está en desentrañar “a qué obedece que el ministro Lombardi tenga tan abandonoado un lugar que podía ser orgullo de la ciudad”. El profesor aclaró que “empezaron a subsanar cosas, tibiamente”, pero que no resuelven “la cuestión de fondo”: el régimen de contratación trimestral.
“Además, cobramos un porcentaje que históricamente era del 80% de lo que paga mensualmente cada alumno (con la última actualización, $ 80). Luego se bajó al 70%, y ahora cobramos el 60%. Mi última factura mensual fue de 624 pesos”, explicó Saiz.
13 de julio 2011

sábado, 9 de julio de 2011

jueves, 7 de julio de 2011

Polo Circo: una privatización más

 Página 12 Jueves 7 de julio

QUINIENTOS ARTISTAS EXPRESARON “DISCONFORMIDAD” CON EL PROGRAMA POLO CIRCO

 El Circo como Polo de discusión

En una carta los artistas aseguran que, en la práctica, sólo acceden al programa los alumnos de dos instituciones educativas.

 Por Facundo Gari
Unos 500 artistas de las artes circenses presentaron una carta en el Ministerio de Cultura porteño en la que manifiestan su “disconformidad” con la aplicación del programa Buenos Aires Polo Circo. En el documento dirigido a Hernán Lombardi, titular de esa cartera, acróbatas, actores y otros profesionales del rubro denuncian que la iniciativa, anclada físicamente en el predio de Garay y Combate de los Pozos, “parece haberse convertido en un espacio de uso privado con financiamiento público”. Según la carta, la aplicación del programa no concreta lo que la resolución que le dio origen hace casi tres años pondera como el reflejo “de las diversas manifestaciones culturales existentes en el ámbito público” y la consecuente integración de los “distintos sectores socioculturales” de la comunidad porteña. Al contrario, “en la práctica, durante todo el año sólo acceden los alumnos de la escuela El Coreto y de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (Untref)”, dice el manuscrito, que además implica que ambas instituciones de aprendizaje están vinculadas con la directora del Polo Circo, Gabriela Ricardes (de la primera, es titular y cofundadora; en la segunda, coordina la aún novedosa carrera Artes del Circo, a través de una alianza entre El Coreto y esa casa de estudios). Ella, por su parte, desmintió las inculpaciones: “El Coreto estuvo programado sólo en el primer Festival Internacional de Circo, en reemplazo de una compañía que no se presentó. Y la Untref y la Universidad Nacional de San Martín (que ofrece una Diplomatura en Artes Circenses en su campus) siempre van a estar programadas porque son las escuelas de formación superior públicas y gratuitas, únicas en la Argentina; el Polo tiene por misión la articulación con ellas”.
Durante la tercera edición del mayor encuentro internacional circense de la Argentina, que se desarrolló del 28 de abril al 9 de mayo en el predio porteño, quince elencos participaron con sus espectáculos: de dieciséis, nueve fueron foráneos (seis franceses) y siete vernáculos (uno de la Untref y uno de la Unsam en conjunto con la compañía La Arena; todos éstos con entradas gratuitas para fomentar la asistencia). Pero Cecilia Martinese, de La Caravana y referente del grupo de realizadores que hicieron la presentación, anotó en diálogo con Página/12 una apreciación más: “El Coreto está siempre ahí, ensaya sus espectáculos y los presenta. Por eso decimos que el lugar se usa de forma privada. Ricardes es la directora y se beneficia un poco, pero esto ya es un abuso porque, en el último festival, su escuela hizo diez funciones mientras el resto, una cada uno”. En rigor, El Coreto no figuró en la programación. Martinese se refirió a la pieza Casual, “conjunción de músicos y artistas de circo”, como se ofreció en agenda, compuesta por varios intérpretes de la escuela de Ricardes y dirigida por Mario Pérez, codirector del mismo espacio artístico-educativo.
Con respecto al grueso del reclamo, es decir la ausencia de instancias de “participación y difusión”, Ricardes sostuvo ante Página/12 que “el Polo es un espacio de programación permanente y está abierto a todas las propuestas que lleguen”. Si bien concedió que no realiza convocatorias para la configuración de la programación tanto eventual como del festival internacional que se desarrolla desde mayo de 2009 (más precisamente, desde la publicación de la Resolución Nº 423 - MCGC/09, que inaugura el programa desde el Boletín Oficial de la Ciudad de Buenos Aires), subrayó que “en general, fue programada cada propuesta que se presentó; así, con muchísimas compañías argentinas”. Este aspecto parece claro: hasta ahora, no ha habido llamados abiertos para que las compañías interesadas presenten sus propuestas y, en cambio, el Polo Circo aguarda que se las acerquen al predio. “Está abierto de 9 a 20, mi celular lo tiene todo el mundo y estoy acá siempre: simplemente hay que venir y charlar”, resumió la coordinadora del programa.
Empero, lo que piden los artistas es que eso cambie, que sí se realicen convocatorias (sobre todo para los festivales) y que sean difundidas por canales masivos o potencialmente visibles a la comunidad de productores circenses, especialmente los independientes (muchos de los cuales cuentan con medios profesionales “precarios”), para que la selección sea más transparente y participativa. Es que en la actualidad, el Polo Circo tiene una estructura centralizada que recae mayormente sobre Ricardes, responsable (junto a un “equipo de asesores”) de determinar qué propuestas cumplen con los requisitos para presentarse en las carpas levantadas con el erario porteño. Los espectáculos “tienen que ser interesantes y pertinentes, se deben poder sostener en el tiempo y sus compañías deben poseer personería jurídica”, enumeró. Y reprochó que “en lugar de esta carta, hubiera sido más fácil presentar una propuesta; hubiera sido una acción para construir”.
Hasta ahora, el Polo Circo “ha recibido muy pocas propuestas, y fueron viabilizadas –sostuvo además–. No hay un momento, como en cualquier teatro público; acá te presentás cuando querés, sin llamados. Siempre estamos con ganas de recibir propuestas”. Sin embargo, los casi 500 artistas que firmaron la carta (entre los que se cuentan miembros de las compañías Circo Criollo, Redes Club de Circo, Circo del Aire y Espacio Zero) no lo perciben igual. Difundida recientemente pero presentada a mediados del mes pasado, tanto en el Ministerio de Cultura porteño como en la Defensoría del Pueblo de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada de Francia y el Polo Circo, la epístola exige “que se abra a concurso de propuestas el festival (...) y el ‘apoyo a la creación’, parte fundamental que aún no se ha puesto en marcha”; que “se realicen las convocatorias pertinentes para los diferentes apoyos ofrecidos dentro del programa”, entre ellos “residencias de producción y de investigación”; que “la evaluación y selección final (...) se realice por medio de un jurado de jerarquía, cuyos miembros no estén involucrados directamente en los proyectos presentados”; y que “se abra una convocatoria para ocupar los cargos de docentes de circo”. “Con Gabriela tenemos diálogo –concedió Martinese–, pero la respuesta nunca fue convincente y las cosas no cambian. Optamos por la carta porque queremos hacer una queja formal, acentuar el reclamo. Si después aparece una instancia de diálogo, buenísimo.”
–¿Temen que este reclamo sea etiquetado como oportunista por la proximidad de las elecciones porteñas? Cecilia Martinese: –No fue pensado por ahí. Nos juntamos, concretamente, para esto. Vimos la programación del festival de mayo, para el que no se hizo convocatoria, y empezamos a hablar entre colegas. Así apareció la queja. En sí, el programa está buenísimo, porque en el circo no tenemos un Instituto Nacional del Teatro ni un Prodanza. Estamos más solos y desprotegidos. Para muchos espectáculos circenses es muy difícil encontrar un espacio que reúna las condiciones técnicas necesarias. Las salas de teatro quedan chicas y los galpones no suelen estar habilitados. Una ley de un tiempo atrás prohíbe las carpas en la ciudad, por eso los circos tradicionales funcionan fuera de Capital. Las carpas del Polo hacen que todos los artistas de circo porteños podamos trabajar y que la gente pueda acceder a vernos a un costo accesible. Con esto de que no se da lugar, parece que lo que hay de nuevo circo viene de Francia y que otro no hay.

lunes, 27 de junio de 2011

La situación en el Centro Cultural San Martín

Informe de Situación de los Docentes de los Cursos y Talleres del Centro Cultural General San Martín:
¡¡¡DEFENDAMOS ENTRE TODOS AL CCGSM DE SU VACIAMIENTO!!!

Los ochenta y tantos docentes de cursos y talleres del CCGSM de distintas disciplinas artísticas, vivimos con gran preocupación el vaciamiento y la decadencia que se está produciendo desde hace tiempo en el edificio inagurado en 1970 de uno de los centros culturales más emblemáticos, no sólo del país, sino de Latinoamérica, y que fuera orgullo en sus mejores épocas de gestión, con afluencia de público en forma masiva.
La disminución gradual y constante de alumnos; la falta de difusión de los cursos, como así también la casi ausencia de otras actividades culturales artísticas y sociales (obras de teatro, espectáculos, eventos, congresos, etc.) que trae como consecuencia la baja afluencia de público circulante por el edificio, es en la actualidad la triste dinámica del Centro.
Acompaña este proceso, el lamentable deterioro del edificio y el no funcionamiento de los ascensores desde hace largo tiempo (durante el 2010 sólo anduvo 1 en todo el año). Las salas en las que se dictan clases no cuentan con el equipamiento y las condiciones adecuadas de confort, y, mientras que algunas están directamente fuera de uso, otras se utilizan como depósito.
La merma de la matrícula de inscriptos a los cursos y talleres es absolutamente alarmante:
En el año 2005 se alcanzó un pico de 4261 alumnos, llegando al 2010 con 1109; habiéndose cerrado desde el año 2007, unos 25 talleres.
En el año 1996 en que inició esta modalidad de Cursos y Talleres, los docentes cobraban un determinado porcentaje de la matrícula de los alumno. Años después arbitrariamente,  las autoridades de turno a ese porcentaje le bajó un 10%.  Y la actual directora al tomar el cargo - hace ya varias gestiones - volvió a bajarlo aún, un 10% más. Según la Ley de Trabajo, no se puede disminuir a los trabajadores – sea su modalidad de contratación - los haberes percibidos por su labor.
El CCGSM siempre se caracterizó por brindarle a toda la comunidad la oportunidad de capacitarse, crecer, aplicar su sentido creativo, relacionarse, etc. a través de sus talleres, ofreciendo la cuota más baja del mercado y la excelencia de su cuerpo docente, respetando y aceptando la diversidades culturales, sociales, económicas, religiosas y de género.
Dado este tremendo cuadro de situación, solicitamos a todas las organizaciones culturales y gremiales de la Ciudad de Buenos Aires y a los funcionarios sensibles a este problema - más allá de las banderías políticas - su solidaridad y apoyo para frenar dicho vaciamiento y salir en defensa de este atropello a los derechos de los trabajadores docentes de arte del CCGSM y a la ciudadanía toda.

viernes, 24 de junio de 2011

Artículo de Javier Margulis sobre los hechos ocurridos en el Teatro San Martín durante una función a la que asistió Macri

Una visita de Philippe Genty, no pasa desapercibida en Buenos Aires por más que la difusión haya sido escasa, prácticamente nula. Así que estuvimos para disfrutar de su espectáculo todos los que boca a boca nos fuimos enterando.
El estreno fue el miércoles 22 de junio y en el hall, entre la multitud que, incómoda esperaba la orden de acceso a la Martín Coronado, apareció el Jefe de gobierno, maquilladito, rodeado de unos cuantos fotógrafos y periodistas que hicieron más notoria su aparición. A su lado, haciendo gala de su obsecuencia, Lombardi, desparramaba sonrisas, mientras nevaba cielo raso descascarado y las señoras ostentosas saludaban como los baratos ositos chinos de la suerte al galán que se tragó el bigote.
Inmediatamente los que percibimos su presencia comenzamos a alejarnos y en segundos se hizo un vacío de gente alrededor del núcleo que rodeaba al Anfitrión. Fue una reacción que me sorprendió, porque ocurrió espontáneamente, haciendo más visible la presencia que, obviamente, incomodaba.
Mi mirada se juntó con otras, desconocidas, que se hicieron cómplices, y comenzaron a escucharse en distintos sectores del Hall voces que decían: “¡Qué mal olor!”, “Por favor, ¡qué caradura!”, “¡Socorro!”.
Cuando abrieron el acceso a la sala, los comentarios entre los que buscábamos nuestro lugar solo se referían al momento desagradable que acabábamos de pasar. En mi caso no es agradable compartir ningún espacio con este señor y parece que para muchos tampoco.
El jefe hubiera podido evitar lo que ocurrió pocos minutos después entrando a la sala una vez apagadas las luces, pero no lo hizo. Tal vez le resultó difícil mantenerse en el Hall, aturdido por los murmullos que rebotaban la ofensa de su presencia o, simplemente, quiso ostentar su impunidad entrando a la platea para ubicarse en las primeras filas.
¿Qué esperaba? ¿No sabe que la gente de la cultura lo detesta? ¿ No sabe que quienes asisten al TMGSM no son PRO ignorantes, aunque paguen precios populares?
La sala estalló en pocos segundos, antes de que llegara a sentars. “Vos no sos Bienvenido”, “Andate que igual no lo vas a entender”, “¡Qué se vaya!”, acompañado de palmas y silbidos, contagiando la emoción del escrache espontáneo.
El maquillaje no fue capaz de ocultar cómo el bruxismo le endurecía los pómulos.
Claro que hubo, pocos por suerte, quienes defendieron al jefe de gobierno con el argumento de que gracias a él podíamos ver a Genty por 30 pesos. No era el momento de lucir argumentos más contundentes para demostrarles que se equivocaban, preferí seguir palmeando, y festejando la creatividad de los elegantísimos insultos que le hicieron pasar un mal momento y que, aunque no le borraron la falsa sonrisa, le distrajeron sin duda, los minutos anteriores al sueño. Esta noche no, querida, fueron seguramente las últimas palabras que dijo la madrugada del jueves 23 de junio y el mundo onírico de Genty fue su nueva pesadilla.
Javier Margulis
En estos momentos tiene en cartel el espectáculo "Bastarda sin nombre" Funciones viernes y sábados a las 21 en Teatro Espacio Abierto. Pasaje Carabelas 255.

jueves, 23 de junio de 2011

Abuchearon a Macri en el Teatro San Martín

En la función estreno del espectáculo "Viajeros inmóviles" de Philippe Genty, en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín, el jefe de gobierno Mauricio Macri fue abucheado por toda la sala. Silbidos, insultos y gritos tales como "No sos bienvenido" acompañados de palmas lo obligó a retirarse antes de que finalizara la función. 
Varios actores y directores que estuvieron presentes fueron testigos presenciales de esta espontánea reacción del campo cultural frente  a la presencia del jefe de gobierno.

miércoles, 22 de junio de 2011

Presentan la Convocatoria por Teatro Abierto


El próximo miércoles 15 de junio a las 17 hs. los organizadores de la Convocatoria por Teatro Abierto realizarán una conferencia de prensa frente a el Teatro Del Picadero, en el Pasaje Discépolo 1850, de nuestra Comuna 3, para dar a conocer los pasos que proyectaron para promover la recuperación de la sala como espacio de la memoria de la resistencia cultural a la última dictadura militar.

Asimismo realizarán una invitación a todos los que quieran ser parte de las actividades conmemorativas del 30 aniversario de Teatro Abierto, el próximo 28 de julio. Para la ocasión, prevén la realización de un festival callejero con múltiples propuestas artísticas, abierto a todo el público y a todos que deseen sumarse.

Será de la partida Tito Cossa, uno de los históricos iniciadores de Teatro Abierta, junto a Osvaldo Dragún y Carlos Somigliana. Acompañarán la presentación más de un centenar de artistas y personalidades relevantes de la cultura nacional, que han adherido a la iniciativa.

El Director de Síntesis Porteña, Gerardo Codina, expresó que “para los vecinos de la Comuna 3 esta iniciativa tiene además el valor de resignificar nuestros barrios por su aporte tanto a la cultura como a la historia de las luchas populares”. “Teatro Abierto fue una explosión de vida que ayudó a conjurar tanta muerte y tanto dolor que se habían enseñoreado en nuestra patria”, concluyó al anunciar la realización de la conferencia de prensa.

Organizan:

Gerardo Codina Grupo Tuñón - Síntesis Porteña en Comuna 3. Adriana Zerdín ATE Legislatura. Noemí Pitman Asociación Espacio SocialFrancisco Berdichevsky Linares Asociación Tesis 11. Prof. Raquel Papalardo Rectora Escuela Mariano Acosta.Leonardo Dáttoli – Asociación Balvanera al Sud Oeste. Jorge M. Suárez Cooperativa de Trabajo Hotel BauenGabriel Policastro -Bar Cultural Mordisquito. Gastón Santos Juan – Sociedade Gallega Arantey, Villamrín e A Peroxa. Gustavo Codina Asociación Ensamble Lírico Orquestal. Rubén Hernández  Teatro Luis Vehil. Luis Martínez – S.O.S Cultura.